Peintre autodidacte, j’ai commencé à peindre à l’âge de 40 ans. Attirée par la spontanéité et la rapidité de l’acrylique, j’ai plutôt été inspirée par l’expressionnisme, l’art brut et le surréalisme.
J’ai longtemps fait des portraits ou plutôt « des gueules » sans aucune notion de dessin.
En 2008, dans le cadre de mon travail, j’ai suivi une formation avec JM SCOTTI intitulée « comment animer un atelier d’expression non verbale », j’ai exploré d’autres formes artistiques : le collage, la sculpture, le modelage et surtout une certaine forme de lâcher prise.
J’ai découvert que c’est l’outil qui m'amène à la création et non l’inverse.
Peindre ou dessiner m’a permis de comprendre que le trait n’est pas là par hasard et vient parfois dire l’inédit.
J’effectue dans le cadre de mon travail et ce depuis une vingtaine d’année, des ateliers d’art plastique avec des enfants dits « en difficultés », des adolescents en perte de repères, avec des adultes en mal de reconnaissance.
Pour moi, la création est un outil d’émancipation, de réparation et de socialisation.
La nature et l’animal sont aussi source pour moi de bonheur et d’inspiration. Pas vraiment le paysage mais plutôt des détails trouvés dans la nature (des écorces, des feuilles, de l’eau, des cailloux…) que l’on va retrouver dans mes abstractions.
Mes créations proviennent de l’expérimentation et ce sont des surprises à chaque pas.